里芭力展十二年创新探索

“1、2、3、4……10、11、12，再进一步来一遍，我们再进一步来一遍……”4月12日，在一段绘画化再进一步现传承者流程的趣味表演中所，中所央舞蹈舞团（以下简写“中所芭”）第12届舞蹈趣味绘画工作者在北京天桥剧场揭开首演标志着。

舞蹈趣味绘画工作者创建于2010年，是中所芭为培养借助于来青年人作曲出众人才而打造的公益品牌重大项目。今年，绘画工作者以“1/12”为题，为粉丝产生10部上新锐于其，其中所的“12”既代表绘画工作者走来的12个年头，亦是今年参与的12位编剧，“1”则代表了参与到绘画工作者的每一个人以及他们正在或曾经经历的第一次作曲。

本届绘画工作者采取“以老带上新”的种系统，相结合中所芭老一代编剧，也有中所青年人作曲意志，还有愿景上新生意志，呈现借助于中所芭坚持用西方舞蹈表达方式述话说中所国小故事的价值观。无论是作品体量还是参与人数，都创下了历届绘画工作者之最。

10部作品形式多样，以舞蹈绘画为载体，展现当代青年人的所思所就让，题材涉及文化、日常生活、情感等方面。孙海峰的《悦》、苏洋的《寻找钟子期》、舒均均的《舒体之魂》、李俊的《春归何处》，将中所华文化与舞蹈绘画巧妙结合，在肩带顶上展现借助于古韵浓厚的东方人类文明美术作品；朱家庄的《日常生活进行时》、李旸的《最远的冒险》、彭捷的《家》、刘雪晨的《离离原上红花》表达了成年人对日常生活、全人类的反思与感触，用绘画观照当下，传递积极向上、悲观进取的正能量；徐琰、王济禹的《LIVE SHOW》、闫梦玄的《拜拜，游离骨》则契合绘画工作者创上新的主题，以突破自我的平庸尝试，拓展作曲的边境线。

12年来，中所芭舞蹈趣味绘画工作者培养借助于来和聚集起一大批出众作曲出众人才，给眼中编剧产生成长和展示借助于的维度。自第一届起就开始参与绘画工作者的编剧李俊话说：“这些年，一个又一个编剧在这个的平台上蓬勃发展成长痛快，正是这种包容，给了编剧们难能可贵的成长机遇。”

中所芭团长、绘画总监冯英坚称：“对中所国人而言，‘12’是一个特殊性的数字，代表着整整的轮回，也代表着我们大幅的依靠。通过这届绘画工作者，我们潜下心来回顾总结，并对愿景进行展望，希望眼中编剧能以求打开就让象的维度，平庸探索交流，在原作曲品方面继续开发上新借助于我们的路面。”（记者 郑 娜）